Архитектура по китайски

Вълнуващо е да се говори за Китай, може би, защото е безграничната земя на контрастите и противоположностите, на опустяващите села и мегаломанските метрополиси. На празните молове и претъпканите с евтини стоки магазини. Земята на непредвидимото бъдеще, свръхскоростното настояще и тягостното минало, което все още упорито стои като единствено препятствие пред подивелия прогрес. Земя, пълна с идеи, изтощена от спомени. С мъчителни и понякога абсурдни бюрократични правила, които задушават свободната инициатива и едновременно улесняват хищната конкуренция. Новата суперсила на третото хилядолетие – извън контрол, под абсолютен контрол. Неслучайно всички погледи са обърнати към Китай, центъра на Азиатския подем, който ту ни изненадва, ту ни плаши, защото е далечен и непознат, но само привидно. Всъщност, Китай вече е навсякъде, неделима част от ежедневието и съзнанието ни. Присъствие, което би било немислимо да се пренебрегне.

Поради всички тези причини пожелахме да се срещнем с Фанг Женинг – световноизвестен китайски артист, критик, автор на свободна практика и ко-куратор на азиатския панел в програмата на тазгодишнoто издание на Sofia Architecture Week – и да поговорим с него за един от най-отличителните белези на новия Китай – бясното строителство и новата архитектура. Изкуство ли е тя, как гледат китайците на нея, какво българите могат да научат от китайските си колеги и има ли смисъл да говорим за „стил” в епохата на абсолютното безстилие – на всички тези въпроси потърсихме отговор от тихия и свръх сериозен Фанг Женинг, когото ще можете да видите на 1 декември, събота, от 11.30 в зала 7 на НДК, когато ще разкаже за развитието на новата китайска архитектура през последните десет години.

(more…)

Живописта след ерата на пърформанса

Джаксън Полък, „Лято: Номер 9А”, 1948; снимка: Тейт Модърн.

Изложбата „По-голям плясък: Живописта след ерата на пърформанса” в лондонската галерия „Тейт Модърн” изследва взаимовръзката между живописта и пърформанс арта от петдесетте години насам. По-конкретно, в нея се разглежда по какъв начин експериментирането с действието, самопредставянето и театралността са оказали влияние върху възприятията и разбиранията за живопис на следващите поколения художници.

(more…)

Трансформация, вино и модерна архитектура

На 19 ноември, понеделник, в Телефонната палата в столицата бе тържествено открита изложба на българската и румънската архитектура. Организатори на събитието са екипите на  Sofia Architecture Week 2012, VIVACOM Art Hall и Камарата на архитектите в България.

Събитието отбеляза и първата година от съществуването на VIVACOM Art Hall. Първата изложба, с която пространството отваря врати за първи път през ноември 2011 е отново част от фестивала Sofia Architecture Week, затова втората архитектурна изложба в пространството затваря кръга програмата през първата година от неговото съществуване, отново с балканско участие. По повод годишнината сградата осъмва и с трансформирана под формата на клавиатура фасада, като резултат от конкурса „Трансформация”, проведен през пролетта. И точно като за рожден ден, за всеки има по чаша искрящо вино и отбрани ордьоври, предоставени от домакините.

(more…)

Пространство, време и пяна

В куба на култовата галерия за съвременно изкуство HangarBicocca в Милано, аржентинският артист Томас Сарачено представя новата си въздушна инсталация „On Space Time Foam” – плаваща структура, изградена на три нива от прозрачно фолио и вдъхновена от кубичната форма на изложбеното пространство.

„On Space Time Foam” може да се тълкува като ексцентричен експеримент, който приканва публиката към активно участие и взаимодействие, индивидуално и колективно чувство на отговорност, и въвлича човешкия организъм във флуидни поведенчески модели. Инсталацията поглъща пространството около себе си, превръща го в своя форма и функция, и се реализира истински само в момента, в който се конректизира възможността да бъде гледана отдолу и обходена отгоре.

(more…)

Под знака на Мунк

През 2013 г. се отбелязват 150 години от рождението на великия норвежки художник и предшественик на експресионизма Едвард Мунк. Представяме ви две изложби, посветени на неговата емблематична личност и творчество през настоящия арт сезон, които не са за изпускане.

Едвард Мунк (1863-1944) създава най-добрите си произведения в периода 1892-1908 г., когато често пътува между Норвегия, Париж и Берлин. Първоначално повлияни от френския реализъм, с течение на времето в тях се проявяват първите наченки на новите революционни течения, променили коренно европейското изкуство в края на XIX и началото на XX в. – френския символизъм и немския експресионизъм.

(more…)