Артистите на MOST V

  • КАМЕН СТАРЧЕВ

    КАМЕН СТАРЧЕВ

  • Cherub_Kamen_Startchev

    Cherub_Kamen_Startchev
    Cherub

  • РОСЕН ТОШЕВ

    РОСЕН ТОШЕВ

  • R.Toshev-BD09

    R.Toshev-BD09

  • photo-iglika-3-nb

    photo-iglika-3-nb

  • photo iglika 3 nb

    photo iglika 3 nb

  • extases-4

    extases-4
    Extases 4

Още трима български артисти, които извървяват, всеки по своему, моста между настоящето и бъдещето, разкривайки ни вдъхновени гледки от него – загадъчният Камен Старчев, многопластовият Росен Тошев и ироничната Иглика Христова. Техните творби, заедно с тези на останалите финалисти в конкурса за съвременно изкуство MOST, имате време да видите до 9 септември във VIVACOM Art Hall.

КАМЕН СТАРЧЕВ

www.kamenstartchev.tk

Камен Старчев е роден 1971 г. в София. Завършва Национално училище за изящни изкуства „Акад. Илия Петров“ и Национална художествена академия, София, специалност Скулптура.

Прави самостоятелни изложби в Български културен център в Прага през 2011 г. и в Национална художествена галерия в София, отново през 2011 г. Има множество участия в колективни изложби, както и в VI Международно триенале на графичните изкуства – София – 2010 г. и „Cultural identity” – University of Connecticut, New Groton CT – 2007 г.

Cherub

 

Опиши себе си с три думи.

Нямам опит в описването с три думи.

Защо и откога се занимаваш с изкуство?

От края на миналия век.

Как новите технологии промениха изкуството?

Смятам, че съзнанието е това, което променя изкуството. Новите технологии просто дават нови възможности.

Кои са любимите ти артисти?

Харесвам конкретни произведения.

Какво правиш, за да се чувстваш добре?

Пия сода.

Какво искаш да ти се случи оттук нататък?

Нека помисля. Имам ли право на три желания?

РОСЕН ТОШЕВ

Росен Тошев е роден през 1967 г. в София. Завършва Национално училище за изящни изкуства „Акад. Илия Петров“ и Национална художествена академия, София, специалност Живопис.

Има множество самостоятелни изложби, печели наградата „Сите ДезАр“ Париж – 2011 г., участва в изложби към „Група XXL”, в „Международно биенале на съвременните изкуства“ в Делхи, Индия – 2004 г., „Дни на българската култура“ в Пекин, Китай – 2004 г., както и в Пътуващ музей на „Съвременно българско изкуство“ – Варшава, Прага, Братислава, Будапеща, Виена, Делхи, Пекин и София – 2004 г.

Творческите му интереси са предимно в областта на концептуалната фотография и живопис и по-специално фотореализма. Стреми се към многоплaстовост и многозначност в своите работи, които в малка или голяма степен имат социална ангажираност. За реализиране на произведенията си използва и експериментира с широк набор от средства – класически живописни техники, дигитален печат, инсталации и видео.

Опиши себе си с три думи.

Спокоен, прецизен, с чувство за хумор.

Откога и защо се занимаваш с изкуство?

От най-ранна детска възраст. Това е интересен начин за отразяване на света, пречупен през собствения ми мироглед.

Как новите технологии промениха изкуството?

Новите технологии не са променили изкуството, а само изразните му средства.

Кои са любимите ти артисти?

Енгр, Дега, Франсис Бейкън, Роберт Раушенберг, Зигмар Полке, Бойс…

Какво правиш, за да се чувстваш добре?

Занимавам се с фотография.

Какво искаш да ти се случи оттук нататък?

Да имам повече свободно време.

ИГЛИКА ХРИСТОВА

www.iglikachristova.com

Иглика Христова е родена през 1979 г. в София. Завършва Национално училище за изящни изкуства „Акад. Илия Петров“, София; Висше училище за съвременно изкуство, Гренобъл, Франция; Висше училище за изящни изкуства, Руeн, Франция; Висше училище за приложни изкуства “Duperré”, Париж; Сорбона, Париж.

Прави няколко самостоятелни изложби – “Strate(s)” в Български културен център, Париж – 2009 г. и “Strate(s)” 2 в галерия “23e Marche” (Auvers-sur-Oise) – 2009 г., “Отворени врати” в Български културен център, Париж – 2008 г. Участва и в общи изложби като “Фотографски поглед” – Pavillon Baltard Nogent-sur-Marne, Франция – 2011 г., “PouvoArt d’achat” – Галерия “Cube blanc”, Париж – 2009 г.

Проектът на Иглика Христова “КОНСУМАТИВНИ ЕКСТАЗИ” анализира от една страна статута и мястото на артиста в обществото на консуматорството, a от друга разглежда крайностите на консумативния спектакъл. Вземайки за отправна точка тенденциите, които се наблюдават в езика на рекламите, проектът преобразува и трансформира кодовете на потребителското общество чрез сатирична игра. Серията от картини “ЕКСТАЗИ” изучава ежедневния потребителски театър (като постоянно присъстващо явление в модерното общество), опитвайки ce да улови онези моменти, в които комичното, лудостта, визуалното насилие и екзистенциалната празнота ce съчетават с вce пo-привлекателната естетика на маркетинга.

Extases 4

Опиши себе си с три думи.

Движение, турболенция, съзерцание.

Защо и откога се занимаваш с изкуство?

От най-ранна детска възраст осъзнах, че изкуството е единственото място, където правилата зависят изцяло от мен. То е особен вид алхимична машина, която би могла да преработи всяка част от човешкото съществуване, превръщайки във видимо и неизразимото с думи. За мен изкуството е движещ се мост между концепцията и емоцията, който символично свързва и разделя едновременно двете страни. Моят творчески стремеж е да съумея да запазя равновесие.

Как новите технологии промениха изкуството?

Една от важните роли на съвременния артист е да бъде активен участник и свидетел на своето време. Представлявайки неделима част от нашето съвремие, новите технологии откриха безбройни творчески посоки, предоставяйки на съвременните автори нова експериментална лаборатория. Въпреки че безкрайните възможности на дигиталния свят предлагат едно невероятно средство за развитие на съвременното изкуство, не трябва да забравяме и опасноста от превръщането на привлекателните визуални ефекти в естетическа самоцел за сметка на творческата концепция.

Кои са любимите ти артисти?

Всички предвестници и новатори, благодарение на които историята на изкуството се движи напред! Леонардо да Винчи от XVI век, импресионистите от IX век, Марсел Дюшан, Пикасо, Константин Бранкузи, Пол Кле, Анди Уорхол от XX век и Марина Абрамович от живите съвременни артисти.

Какво правиш, за да се чувстваш добре?

Имам книга с рецепти за щастие, но те не винаги са лесни за готвене.

Какво искаш да ти се случи оттук нататък?

Мечтите да догонят и надминат реалноста!

Share Button